Nouvel extrait de la BO de Shadows of the Damned

Un petit post rapide pour vous signaler que le site officiel japonais du jeu Shadows of the Damned vient d'être mis en ligne (oui, seulement maintenant car, bien qu'étant développé par une équipe japonaise, le jeu est avant tout destiné au marché international). Pas encore très fourni au moment où j'écris ces lignes, il nous permet en tout cas d'entendre un nouveau morceau de la bande originale du jeu, interprété par Mary Elizabeth McGlynn (vous n'aurez pas à cliquer quelque part pour l'entendre, il se lance dès que vous arrivez sur le site). Comme vous pourrez le constater par vous-même, ça n'a pas grand-chose de "punk", mais ce titre trip-hop est loin d'être désagréable...

(A noter que le morceau joué automatiquement sur la page d'accueil pourrait très bien changer entre le moment où j'ai publié ce message et le moment où vous visiterez le site...)

TRILL-DAN - REVIVE

Le groupe TRILL-DAN, fondé en 2001 et composé de JUAN (guitare/chant), MARU (basse/chant) et GIVA (batterie), fait partie des quelques formations rock japonaises qui ont retenu mon attention ces dernières années. Au cas où vous n'auriez pas encore eu l'occasion d'entendre la musique de ce trio, je vous propose de découvrir le clip de REVIVE, un morceau particulièrement... explosif.

PV「REVIVE」

トリルダン TRILL-DAN | Myspace Music Videos

Ce titre est extrait d'un mini-album créé spécialement pour l'Europe et vendu lors de l'édition 2009 du salon Japan Expo, où le trio s'est produit pour la 1re fois devant un public français. Je n'avais malheureusement pas eu l'occasion de les voir car leur concert avait eu lieu le vendredi et je n'étais présent sur le salon que le samedi, pour voir PUFFY (il faudra d'ailleurs que j'en parle ici tiens, même si j'ai déjà 2 ans de retard...). Comme j'avais plutôt apprécié les extraits que j'avais pu entendre sur le net, j'en ai tout de même profité pour acheter le CD mentionné plus haut. Et je dois dire que je ne regrette pas les quelques euros qu'il m'a coûté.

Composé de 5 morceaux, ce mini-album sans titre nous propose un rock particulièrement énergique. A l'image de la musique, le chant peut se montrer assez agressif, mais sait aussi se faire plus mélodique par moment. Une des particularité de TRILL-DAN se situe d'ailleurs au niveau du chant puisque JUAN et MARU se partagent le micro. Elle ne chantent pas ensemble, comme le font par exemple les PUFFY (encore elles !), mais l'une après l'autre. Cela apporte une certaine originalité et contribue au dynamisme de leurs chansons.

Si vous n'avez pas eu l'occasion de vous procurer ce mini-album à Japan Expo, réjouissez-vous, car le jeune label français Bishi-Bishi a eu la bonne idée de le rééditer récemment avec 2 morceaux supplémentaires (Hi-Fi et Drinkmaster), tout aussi sympathiques que les 5 titres du CD original. Intitulée Revived, cette réédition est disponible sur les plateformes de téléchargement légal, mais aussi au format CD. D'ailleurs, le label n'a pas fait les choses à moitié puisque le CD est accompagné d'un DVD sur lequel vous pourrez trouver un documentaire sur leur tournée européenne de 2009 (dont je ne pourrais pas vous parler, puisque je ne l'ai pas vu). A noter cependant que cette version physique bénéficie d'une distribution assez limitée, puisqu'on ne peut apparemment la commander que sur le site de vente d'Ankama.

Par ailleurs, sachez que le prochain album de TRILL-DAN ne devrait plus tarder à voir le jour vu que son enregistrement, qui s'est déroulé dans un studio français, est terminé depuis quelques semaines. Pour info, la production a été confiée à Stéphane Buriez, un nom qui me rappelle personnellement de bons souvenirs puisque, pendant mon adolescence, j'ai pas mal écouté Loudblast (une des références de la scène thrash/death metal) et en particulier l'album Sublime Dementia.

Mais bon, ce n'est pas le sujet, revenons donc à TRILL-DAN. En attendant ce nouveau disque, vous pouvez toujours vous procurer, en plus de Revived, le 1er album "full-length" du groupe, produit par Kiyoharu et sorti au Japon en 2007. Pour ma part, je ne l'ai pas encore, mais après en avoir écouté quelques extraits récemment (ce que vous pouvez faire ici), je pense qu'il va faire partie de ma prochaine commande CD Japan...

Pour en savoir plus sur TRILL-DAN :
- site officiel
- MySpace
- Facebook

Play For Japan - The Album : tracklisting + message vidéo d'Akira Yamaoka

Comme l'avait annoncé Akira Yamaoka il y a quelques jours, nous en savons désormais plus sur l'album caritatif Play For Japan: The Album (dont tous les bénéfices seront reversés à la Croix-Rouge japonaise). Le tracklisting, ainsi qu'un artwork signé par le célèbre artiste japonais Yoshitaka Amano (que vous connaissez peut-être pour son travail sur la série de jeux Final Fantasy), viennent en effet d'être dévoilés.

L'album contiendra donc 18 titres originaux, composés spécialement pour l'occasion. Comme vous pourrez le voir ci-dessous, la liste des compositeurs ayant participé à l'album s'est considérablement allongée et d'autres grands noms du monde de la musique de jeux vidéo ont rejoint le projet initié par Akira Yamaoka, comme Tommy Tallarico (Earthworm Jim, Unreal, MDK...), Sean Murray (à ne pas confondre avec l'acteur de la série NCIS, on lui doit entre autres la très bonne BO de Call of Duty: World at War et celle de Black Ops) ou bien encore le très célèbre Koji Kondo (Super Mario, Zelda...).

Voici le tracklisting complet :

- Akira Yamaoka - Ex Animo
- Arthur Inasi - We Are One
- Bear McCreary - Maverick Regeneration
- Chance Thomas - Rise Up
- Hip Tanaka.β - HVC-1384
- Inon Zur feat. The Lyris Quartet - Remember
- Jason Graves - Necromancer
- Koji Kondo - Super Mario Medley On Two Pianos
- Laura Karpman w/Lisbeth Scott - Pine Wind Sound
- Laura Shigihara - Jump
- Mitsuto Suzuki - Play for You
- Nobuko Toda - Reminiscence
- Nobuo Uematsu - Every New Morning
- Penka Kouneva - White Cloud
- Sean Murray - The Temple Stone
- Tommy Tallarico - Greater Lights
- Woody Jackson - Moshi Moshi
- Yasunori Mitsuda - Dimension Break

A noter qu'une page présentant ces différents compositeurs a été mise en ligne sur le site de Play For Japan. Vous pouvez la consulter ici.

Afin de promouvoir l'album, Akira Yamaoka a également enregistré un message vidéo, que je vous invite à regarder ci-dessous.



Signalons enfin que la sortie de Play For Japan: The Album a été décalée au mois de juin, mais qu'aucune date précise n'a cependant été annoncée.

Site officiel de Play For Japan

Une petite photo perso de KOKIA

J'ai retrouvé sur mon disque dur des photos de KOKIA prises après le concert qu'elle avait donné à Paris, sur la Seine, le 13 juin 2009. Je me suis dit que ça intéresserait peut-être 2-3 personnes si j'en postais une ici. Et puis, ça vous fait une occasion de plus de constater à quel point je suis un photographe pitoyable :)


Comme vous pouvez le voir, la tenue de KOKIA était très... moche. Bon, en général, je n'accorde pas beaucoup d'importance à ce genre de détails, mais il faut avouer que ce jour-là, elle avait fait fort... La demoiselle de dos devant elle tenait absolument à lui chanter un bout d'Arigatou... et, à un moment, KOKIA a même chanté avec elle, apparemment ravie de voir une fan aussi enthousiaste.

Concernant le concert en lui-même (dont je n'avais pas parlé ici à l'époque vu que j'avais déjà décidé de fermer ce blog), je dois avouer que, parmi les 6 ou 7 de la chanteuse auxquels j'ai pu assister, ce n'est pas celui qui m'a le plus marqué. Déjà, si on peut au moins saluer l'originalité de la démarche (à ma connaissance, il n'y a pas énormément d'artistes étrangers qui ont donné des concerts sur une péniche naviguant sur la Seine), les conditions n'étaient pas vraiment idéales pour un concert. En effet, comme la "scène" n'était pas surélevée et que toutes les rangées de sièges étaient situées au même niveau, même en étant dans les premiers rangs, il était difficile d'apercevoir la chanteuse et les deux musiciens qui l'accompagnaient ce soir-là.

Du côté de la setlist, une des surprises de la soirée était la reprise de la célèbre chanson La Vie en Rose (en anglais). Il était également agréable d'entendre des titres de la période trip trip (Tenshi et Tsugi au toki wa), même si ce n'était pas la première fois qu'elle les chantait en France. Bien sûr, nous avons également eu le droit à Arigatou..., titre incontournable de l'artiste. Mais, plus que son interprétation de cette chanson, ce dont je me souviens surtout, c'est que le public a dû patienter de longues minutes avant de pouvoir l'entendre. En effet, KOKIA ne retrouvait plus la partition. Après l'avoir joué un nombre incalculable de fois, on aurait pourtant pu penser qu'elle n'en avait plus besoin...

Ce qui m'avait le plus déçu ce soir-là ne venait pas du concert en lui-même, mais des goodies "offerts" à l'entrée. Loin d'être un simple bonus, ceux-ci constituaient un argument de vente lorsque cet évènement a été annoncé et on était donc en droit d'espérer quelque chose à la hauteur du prix du billet (90 euros). A l'intérieur d'un sac beige en tissu aux couleurs du concert, on pouvait trouver la BO de l'anime Gunslinger Girl - Il Teatrino - (éditée par Wasabi Records), un badge minuscule, un mini-poster (assez joli, mais avec une faute énorme au niveau de la date : 20009...) et une petite bouteille d'eau (oui, ça aurait été con que le public meure de déshydratation pendant le concert).

Je dois dire que je m'attendais à bien mieux que ça... On aurait pu, par exemple, avoir droit à un petit CD avec un message audio de l'artiste et un titre inédit (quand je pense au fameux a piece of Christmas, que certains fans japonais ont eu le plaisir de se voir remettre il y a quelques années et qu'on retrouve parfois à des prix exorbitants sur un célèbre site d'enchères japonais...). Ca, ça aurait vraiment été un cadeau exceptionnel, une attention particulière qui aurait démontré que les fans français sont placés au même niveau que les fans japonais.

Ah et puis la séance de dédicaces... Vu comment on nous avait vendu l'évènement (comme une rencontre "privilégiée" avec l'artiste), certains fans s'étaient dit que c'était l'occasion ou jamais de faire dédicacer un maximum de CD/DVD de leur collection. Eh bien, là aussi, il y avait de quoi rester sur sa faim puisque, finalement, une seule dédicace par personne était autorisée...

Akira Yamaoka en showcase à Japan Expo !

Je vous l'avais déjà signalé, les organisateurs de Japan Expo ont annoncé il y a quelques semaines la présence d'Akira Yamaoka en conférence et en dédicace pour l'édition 2011 du célèbre salon français consacré à la culture et aux loisirs japonais. Eh bien, je viens de découvrir sur leur page consacrée au compositeur, une nouvelle info particulièrement réjouissante : nous aurons également la chance de voir Akira Yamaoka sur scène puisque 2 showcases sont prévus !

Concernant l'album caritatif Play For Japan: The Album, nous devrions avoir plus de précisions à son sujet en début de semaine prochaine. C'est en tout cas ce qu'a dit le compositeur, qui a par ailleurs annoncé que l'enregistrement était terminé.

Ryoko Moriyama - Sayonara no natsu

Histoire de compléter mon post d'hier, je vous propose de découvrir la version originale de la chanson Sayonara no natsu, interprétée par Ryoko Moriyama en 1976.

Nouvel album d'Aoi Teshima

Si vous suivez de près l'actualité de l'animation japonaise, vous savez certainement depuis un moment déjà que le prochain long-métrage du studio Ghibli, intitulé Kokurikozaka kara, sortira au Japon le 16 juillet. Mais l'info qui m'intéresse particulièrement concernant ce nouveau film de Goro Miyazaki, c'est que la chanteuse Aoi Teshima en interprète le thème principal.

Celui-ci, écrit par Yukiko Marimura et composé par Koichi Sakata, est en fait une reprise d'une chanson de 1976 interprétée par Ryoko Moriyama, Sayonara no natsu. La version d'Aoi Teshima sera disponible sur un maxi qui paraîtra le 1er juin prochain. La chanson sera accompagnée d'une version karaoke et de 2 autres morceaux, signés par Goro Miyazaki (paroles) et Hiroko Taniyama (musique).

Encore plus réjouissant, en plus de la bande originale du film composée par Satoshi Takebe, qui sortira le 13 juillet, un album "spécial" contenant uniquement des chansons interprétées par Aoi Teshima verra également le jour (nous avions déjà eu le droit à ce genre d'album pour Gedo senki / Les Contes de Terremer). Ce dernier sortira même un peu plus tôt, le 6 juillet pour être exact.

Si vous ne connaissez pas Aoi Teshima, je vous conseille vivement de vous y intéresser car c'est, à mon avis, une des plus belles voix féminines actuellement en activité au Japon. Elle a commencé sa carrière professionnelle en 2006 en interprétant le thème principal du film d'animation Les Contes de Terremer, Teru no uta. A ce jour, sa discographie compte 3 albums originaux (sans compter celui évoqué plus haut) et 3 albums de reprises. Elle a également chanté, entre autres, le générique de début et le générique de fin du jeu Wii Fragile Dreams.

Contrairement à une chanteuse comme Chihiro Onitsuka (pour prendre l'exemple d'une artiste dont j'ai déjà parlé ici), Aoi Teshima n'a pas une voix puissante, mais la douceur et la pureté de sa voix sont un ravissement pour les oreilles. Je vous laisse juger par vous-même, avec cette petite sélection de chansons.






Site officiel d'Aoi Teshima
Précommander le nouvel album sur CD Japan

Corde Oblique - Together Alone

Parce qu'il n'y a pas de mal à se faire du bien, je vous propose de rester un peu chez Prikosnovénie, avec un clip de Corde Oblique. Le guitariste auteur-compositeur italien Riccardo Prencipe, qui depuis 2005 a enregistré 4 albums sous le nom Corde Oblique (après en avoir sorti 2 sous le nom Lupercalia), a l'habitude de faire appel à d'autres artistes tout aussi talentueux que lui pour l'accompagner. Ainsi, dans ce clip réalisé pour le très beau morceau Together Alone (extrait de son dernier album, A hail of bitter almonds, sorti le mois dernier), vous pourrez retrouver, entre autres, le groupe Ashram au complet : Sergio Panarella (chant), Luigi Rubino (piano) et Edo Notarloberti (violon).



Si vous souhaitez en savoir plus sur Corde Oblique et découvrir d'autres morceaux, vous pouvez, par exemple, vous rendre sur le site officiel.

Pour acheter les albums de Corde Oblique, rendez-vous sur le site de Prikosnovénie.

Les Marie-Morgane, encore une belle découverte signée Prikosnovénie !

Je vous avais déjà dit il y a quelque temps tout le bien que je pensais du label indépendant français Prikosnovénie. Eh bien Frédéric Chaplain et son équipe n'ont décidément pas fini de nous proposer de bien belles découvertes musicales. La dernière en date se nomme Les Marie-Morgane.

C'est dans la dernière newsletter du label, envoyée il y a quelques jours, que Frédéric nous a annoncé la sortie du 1er album de ce duo féminin français, composé de Marie-Andrée Tremblay (harpe celtique) et Morgane Tréheux (chant et harmonium indien). Leur musique, d'une grande délicatesse, ne manque pas de charme et se révèle idéale pour se détendre. A noter qu'en plus d'avoir une très belle voix, Morgane a la particularité de chanter principalement en gaélique (vous pourrez aussi entendre certains passages en français dans leurs morceaux).

Afin de vous faire une idée plus précise du contenu d'Awena (c'est le nom de l'album), je vous propose d'écouter ces quelques extraits au format MP3 :
- Me zo ganet
- Entrelacs
- A ched an noz
- Le Cygne




















Site de Prikosnovénie
Page MySpace du duo

Y a quelqu'un ?

Cela fait quelques mois que j'ai décidé de faire revenir ce blog d'entre les morts et j'ai ressenti aujourd'hui l'envie d'en parler un peu...

Tout d'abord, je ne vais pas vous le cacher, ce blog est actuellement très peu visité. Cela n'est pas très motivant bien sûr, mais je dois avouer que c'est en partie ma faute. En effet, il faut dire que je n'ai pas fait grand-chose pour le faire connaître jusqu'à présent. En même temps, vous conviendrez qu'il n'est pas évident de faire la promo d'un blog qui propose un contenu totalement subjectif et pour le moins éclectique. Ensuite, comme vous l'avez sans doute remarqué, je suis loin de poster tous les jours ici (ce n'est pas l'envie qui me manque, mais plutôt le temps) et laisser un blog sans nouveau message pendant parfois 2 semaines, ce n'est pas ce qu'il y a de mieux pour "fidéliser" les lecteurs. Mais peut-être que la raison principale du manque de fréquentation de ce blog est tout simplement qu'il est mauvais, qu'il ne propose rien (ou pas grand-chose) d'intéressant ?

Mais je souhaitais surtout revenir un peu sur un changement important qui a eu lieu avec la réouverture de ce blog en janvier dernier. Non, celui-ci ne concerne pas la forme puisque, comme vous avez pu le noter, elle est restée toujours aussi... simpliste (ou, sous un angle plus positif, on peut aussi dire que ce blog propose un design épuré qui va droit à l'essentiel et ne s'encombre pas de détails qui pourraient nuire à sa lisibilité). Ce dont je veux vous reparler ici est ma décision de ne plus écrire uniquement sur des artistes asiatiques, une décision principalement motivée par ma volonté de rendre ce blog le plus personnel possible (mes goûts musicaux ne se limitant pas à des artistes originaires d'Asie...). Même si ce choix l'a rendu plus difficile à "vendre" (comme je l'ai évoqué plus haut, il n'est pas évident de faire la promotion d'un blog qui ne se concentre pas sur un thème précis), je l'assume totalement.

Aujourd'hui, je pense en effet que bon nombre d'artistes japonais talentueux méritent de sortir du cadre trop restreint des sites/blogs/forums consacrés exclusivement au Japon ou à la culture asiatique. Faut-il s'intéresser particulièrement au Japon, être obligatoirement passionné par les manga, les animes ou tout autre aspect de la culture japonaise pour pouvoir apprécier des artistes comme KOKIA, Chihiro Onitsuka ou Cocco ? Bien sûr que non, on peut aussi être simplement un passionné de musique ouvert d'esprit qui n'a pas peur d'entendre des artistes chanter dans une autre langue que le français ou l'anglais. Concrètement, j'espère sincèrement que certaines personnes arrivant sur ce blog après une recherche sur un artiste occidental sont assez curieuses pour cliquer sur le bouton "lecture" d'une vidéo d'un artiste asiatique.

Un autre point que je voulais aborder concerne les liens vers les sites de vente que je place dans un certain nombre de messages. Pour les personnes qui se poseraient la question, je tiens en effet à préciser qu'il n'y a aucun lien commissionné sur ce blog. Autrement dit, lorsque vous cliquez sur un lien pour acheter un CD sur CD Japan, YesAsia ou autre, je ne gagne pas le moindre centime. Vu que ce blog ne me coûte rien (à part du temps bien sûr), je trouve que cela aurait été déplacé de ma part. Et ça évite également à certains de douter de la sincérité de ma démarche. De toute façon, ce n'est pas vraiment avec le nombre de personnes qui passent ici que j'aurais pu m'enrichir :)

Pour terminer ce post, je tiens à remercier les quelques personnes qui laissent parfois des commentaires et contribuent ainsi à donner un peu de vie à ce blog.

Extraits de la BO de Shadows of the Damned

Dans sa grande bonté, l'éditeur EA nous propose de découvrir des extraits de 12 morceaux de la bande originale du jeu Shadows of the Damned ici. Akira Yamaoka avait annoncé dans une interview que cette BO serait principalement "punk rock" mais, après une première écoute de ces extraits, je dois dire que ce n'est pas vraiment ce qui saute aux oreilles... Bon, gardons cependant à l'esprit que ces extraits sont assez courts et qu'ils ne concernent que 12 titres (comme je l'ai déjà dit, Yamaoka a composé énormément de morceaux pour ce jeu). Une certitude en tout cas : même si ce n'est pas la majorité de la BO, certains morceaux seront quand-même assez rock, je vous renvoie à la fin de ce post pour vous en convaincre.

A noter que les acheteurs américains qui effectuerons une précommande du jeu sur le site de vente US d'EA, amazon.com ou GameSpot recevront un code permettant de télécharger ces 12 titres (entiers bien sûr). Pour le moment, je n'ai pas encore trouvé d'info concernant une opération similaire avec des sites de vente français et il y a de grandes chances pour que cela reste une exclu US, comme c'est trop souvent le cas...

Concernant une sortie CD de la BO, l'info a bien été confirmée par Grasshopper Manufacture (le développeur du jeu, pour ceux qui ne suivent pas), mais aucune date de sortie n'a été dévoilée à ce jour (soyez certains que je suis cela de près !). A mon avis, cette version CD devrait comporter plus de titres que la version téléchargeable, mais ce n'est qu'une simple supposition...

A suivre...

Nouvel album de Tizzy Bac

Le groupe l'a annoncé depuis un bon moment maintenant, mais je n'avais pas encore pris le temps d'en parler ici, je répare donc cette erreur : le nouvel album du trio pop/rock Tizzy Bac, intitulé The Tell-Tale Heart, sortira le 18 mai prochain à Taïwan, sur le label Wonder Music. On y retrouvera, entre autres, la chanson 我們, utilisée pour la promotion taïwanaise du film français Incendies. Une version spéciale de l'album est actuellement en précommande sur le site YesAsia (qui donne le 25 mai comme date de sortie mais, à part pour les sorties japonaises, ce site donne rarement les dates officielles).

En attendant cette sortie, je suis en train de me réécouter les précédents albums du groupe et, il n'y a pas à dire, c'est toujours aussi bon. Tizzy Bac est vraiment un nom incontournable de la scène indépendante taïwanaise et un des rares groupes qui peuvent rivaliser, en terme de popularité, avec certains gros artistes mainstream qui servent toujours la même soupe à leurs concitoyens depuis des années.

Composé de CHEN Hui-Ting (voix/claviers), HSU Che-Yu (basse) et LIN Chien-Yuan (batterie), Tizzy Bac a vu le jour en 1999 et compte aujourd'hui à son actif 3 albums studio (sans compter celui à venir), un album live acoustique et 4 maxi. Si le groupe n'a aucun guitariste (le piano étant l'instrument dominant dans les compos de Tizzy Bac), cela ne l'empêche pas de sonner parfois assez "rock", en particulier grâce à l'utilisation de différentes pédales de distorsion pour la basse.

Par ailleurs, leurs compos sont assez variées et plus originales que la moyenne. CHEN Hui-Ting chante principalement en mandarin (ce qui peut demander un certain temps d'adaptation si vous n'êtes pas habitués aux sonorités de cette langue) et parfois en anglais. Le trio se produit régulièrement en concert dans son pays, mais aussi à l'étranger où il a eu l'occasion de jouer lors de divers festivals. On peut également noter qu'il ne manque pas d'humour, comme on peut le voir, par exemple, sur certaines pochettes ou dans certains clips.

Pour vous faire votre propre avis sur ce groupe, je vous propose une petite sélection de vidéos trouvées sur YouTube.

SAVe tHE AiR, une compilation coréenne qui fait du bien

Il est vrai que ces derniers temps vous avez pu lire sur ce blog un certain nombre de posts consacrés à Akira Yamaoka et Hayley Westenra. Aujourd'hui, afin de varier les plaisirs, j'ai donc décidé de vous parler un peu d'une bien belle compilation sortie il y a quelque temps en Corée du Sud : SAVe tHE AiR - GREEN CONCERT.

SAVe tHE AiR est en fait le nom d'une campagne écologique initiée par la compagnie aérienne Jin Air, dont le but est de sensibiliser le public sur le problème du réchauffement climatique. Dans cette optique, un certain nombre de T-shirts ont tout d'abord été réalisés en collaboration avec divers artistes (Alex de Clazziquai, IU, Younha...) et vendus au profit de l'UNEP. Puis des concerts ont ensuite été organisés et, c'est ce qui nous intéresse ici, un CD a également été mis en vente il y a quelques mois.

Tout d'abord, contrairement à ce que le titre du CD laisse supposer, il ne s'agit pas d'un enregistrement live. SAVe tHE AiR - GREEN CONCERT est une compilation de 12 titres inédits enregistrés en studio par 12 artistes/groupes issus de la scène indépendante coréenne. Bien que l'album soit édité par Pastel Music (un des labels indépendants les plus intéressants de Corée du Sud), on peut y retrouver des formations appartenant à d'autres labels.

Quel bonheur de retrouver sur le même disque des morceaux inédits de la plupart de mes artistes coréens préférés, comme Han Hee-jeong, Yozoh, Zitten, dear cloud, ou bien encore Huckleberry Finn (surtout que ces morceaux sont très bons). Cette compilation a aussi été l'occasion pour moi d'entendre le duo 10cm, que je connaissais de nom depuis un moment, mais sur lequel je ne m'étais jamais vraiment penché. Et le très beau titre acoustique présent sur ce CD donne clairement envie d'en entendre plus ! Même chose pour Vodka Rain, groupe en activité depuis plus longtemps que 10cm, mais auquel je ne m'étais pas encore intéressé non plus jusque-là.

J'aime également beaucoup le titre de Monni et, si vous aimez les premiers albums de Nell, vous apprécierez probablement vous aussi. J'avais acheté le 1er album de Monni à sa sortie et je dois dire qu'il ne m'avait pas marqué plus que ça à l'époque (sans doute à cause de leur manque de maturité et de la prod' pas géniale). Fanny Fink est un autre groupe dont j'avais acheté le 1er CD et que je n'avais pas vraiment suivi ensuite, tant l'album m'avait moyennement emballé dans l'ensemble. Et ce n'est pas leur LOVE IS YOU qui va me donner envie de me repencher sur cette formation... Je ne dirais pas que ce morceau est nul, juste que ce n'est pas vraiment le genre d'électro-pop que j'apprécie.

Parmi les noms que je ne connaissais pas du tout, signalons une petite curiosité : Bard. La musique de ce quatuor n'est pas très originale en elle-même en fait, c'est juste qu'il n'est pas courant d'entendre un groupe coréen s'illustrer dans le domaine de la musique traditionnelle irlandaise. Je suis loin d'être un spécialiste du genre, mais ils m'ont l'air vraiment talentueux et, si c'est votre truc, vous tomberez sans aucun doute sous le charme.

En fait, ma plus grosse déception concernant cette compilation est de ne pas y retrouver le duo Sogyumo Acacia Band, une absence que je trouve assez surprenante... A part ça, c'est un achat que je ne regrette pas du tout et que je vous recommande vivement, du moins si vous aimez les artistes qui respirent le talent, la sincérité et la passion.

Ci-dessous, une vidéo promo postée sur YouTube par Pastel Music avec la chanson Sunshine de Zitten (vous pourrez y découvrir, entre autres, le packaging du CD).



2 autres morceaux extraits de l'album :




Le tracklisting complet :

01. Dalmoon - 빨주노초파남보
02. Han Hee-jeong - 어항
03. Joa Band - 1초 만에 만나는 방법
04. Zitten - Sunshine
05. Yozoh - 나영이
06. Monni - 전화기가 없어도
07. Fanny Fink - LOVE IS YOU
08. 10cm - 열대야
09. Bard - 초록 물결 사이로
10. Dear Cloud - 아침
11. Vodka Rain - 불편한 진실
12. Huckleberry Finn - Aurora People

Acheter cette compilation sur le site de vente YesAsia

Quelques infos sur la BO de Shadows of the Damned

Encore un post sur Akira Yamaoka ? Oh oui ! Il faut dire que ces derniers temps l'actualité du compositeur est plutôt riche. Après la sortie du coffret SILENT HILL SOUNDS BOX en mars dernier, son projet d'album caritatif et l'annonce de sa venue à l'édition 2011 de Japan Expo, j'ai pensé qu'il était temps de parler un peu de son travail sur la bande originale du jeu Shadows of the Damned. J'ai donc décidé de compiler ici quelques infos que j'ai pu trouver sur le net (principalement dans des interviews vidéo).

- Shadows of the Damned étant un jeu plus orienté action que les Silent Hill, Yamaoka a adopté une approche différente pour la composition de sa musique
- Selon Yamaoka, cette BO est plutôt axée punk rock, ce qui colle particulièrement au caractère du personnage principal, mais renvoie aussi à l'état d'esprit du studio de développement, Grasshopper Manufacture
- Il a voulu créer quelque chose de nouveau, de jamais entendu dans une bande originale de jeu vidéo
- Pour certains titres, Yamaoka a écrit des arrangements orchestraux, ce qui, avoue-t-il, a constitué un challenge pour lui
- Mary Elizabeth McGlynn a de nouveau collaboré avec Yamaoka sur cette BO, elle y interprète 4 chansons
- Le légendaire groupe de punk anglais The Damned a collaboré avec le compositeur japonais sur un morceau de la BO
- Yamaoka a composé plus de 130 morceaux pour le jeu (oui, quand-même)
- Un CD devrait sortir a peu près au même moment que le jeu, on devrait y retrouver une vingtaine de morceaux
- Lors d'un évènement organisé pour la presse par l'éditeur Electronic Arts le mois dernier à San Francisco, Akira Yamaoka, Mary Elizabeth McGlynn, Massimo Guarini et Troy Baker se sont produits sur scène sous le nom Grasshopper DeManufacture. Ils ont interprété des titres extraits de la BO de Shadows of the Damned, mais aussi des titres issus de Silent Hill. Vous pouvez voir un extrait de ce concert ci-dessous.



La chanson complète sur le site IGN

Le jeu Shadows of the Damned sortira en France le 23 juin 2011 sur PlayStation 3 et Xbox360.

Play For Japan - The Album : l'enregistrement a commencé

Aller, encore un post concernant Akira Yamaoka, cette fois pour vous reparler du projet Play For Japan: The Album (voir ici pour les précédentes infos). Eh bien le projet a franchi une nouvelle étape puisque l'enregistrement vient de débuter. C'est Akira Yamaoka lui-même qui l'a annoncé hier en postant une photo de l'enregistrement sur son compte Twitter (voir plus bas).

La sortie de l'album est toujours prévue pour ce mois-ci sur iTunes, sans plus de précisions. Personnellement, je croise les doigts pour qu'une version CD soit annoncée, d'une part parce que je déteste acheter de la musique via des plates-formes de téléchargement et d'autre part parce qu'un tel projet (qui réunit quand-même du beau monde) mérite certainement mieux que ce genre de distribution.